Kategori: Måleri

Att gestalta sammanhanget i det motsägelsefulla
av Beate Schirrmacher
När vi försöker förstå världen som vi lever i, så letar vi efter mönster och i synnerhet efter entydiga mönster, även om entydlighet och klarhet är det som världen omkring oss minst har att erbjuda. Likväl försätter vi att dela in i ond och god, i svart och vitt, lyckad eller misslyckad, vi och de andra.
I Karin Eks teckningar syns allt annat än entydighet. Vi ser gestalter med dubbla ansikten som ser åt var sitt håll. När den ena gestalten ser upp, så ser den andra ned. Ett ansikte med spetsiga drag möts av ett ansikte med runda drag. Men här gestaltas inga enklar motsatser. På sätt och vis liknar Karin Eks teckningar de synvillor där man antingen kan se en ung vacker kvinna eller en
gammal häxa, en anka med lyft näbb eller en kurande hare med långa öron. Men i synvillan ligger bilderna så att säga ovanför varandra, man kan endast se en bild åt gången: ser man ankan är det svårt att se haren, vi måste anstränga oss att se den andra bilden igen. I Karin Eks bilder ligger flera perspektiv öppna bredvid varandra. Men det finns punkter där de möts. I ett gemensamt öga eller i en mittenlinje möts ytterligheterna. Motsatserna konfronteras inte endast, de är inbegripna i ett samspel som visar att de är beroende av varandra. På samma gång är de varandras ursprung och svar.
Karin Ek har arbetat länge med att gestalta motsägelsefulla uttryck, att visa de samtidigt och därför även visa deras inre samband. I en av hennes teckningar utspelar sig en hel uppsjö av motstridiga känslor. Ett avvisande ansikte, spetsigt och kantigt ser med flit förbi ett underdånigt, rundare, mjukare ansikte som söker ögonkontakt, sårad, gråtande. Men samma gråtande gestalt vänder sitt andra ansikte bort i vrede över förödmjukelsen att bli ignorerad. Och den högmodige, avvisande gestalten har ytterligare ett ansikte vars kind rodnar i skam över sitt eget förolämpade sätt, eller över den andras sorg eller den andras ilska. I denna bild delas ansiktspartierna av en mittenlinje som bildar ett tredje ansikte. Det är i synnerhet mittenlinjen som vittnar om samhörigheten. I den sårade och ilskna gestalten finns således en kärna av samma självgodhet: den högdragnes ignorans må bero på samma känslor av osäkerhet och behov av bekräftelse.
Att ha motstridiga känslor har vi alla ofta upplevt. Karin Ek arbetar med att gestalta den ambivalens vi så ofta känner, men har så svårt att ge uttryck för. Hon gör det genom att arbeta fram motsättningarnas inre samband, genom att motstridiga känslor hänger ihop i ett och samma ansikte med ett enda öga, genom att upprepa linjer och spegla konturer. Hennes multiperspektiviska bilder blir ett uttryck för att ytterligheter betingar varandra och vi kan endast förstå dem, till fullo om vi erkänner dess inre samband.
Karin Ek kallar det för en form av dialektik. Dialektiken framstår hos Hegel och Marx som en upplösning av motsägelsefullheter: motsättningen mellan en tes och en antites strävar efter att upphävas i en syntes. Dialektiken i Karin Eks teckningar mynnar dock inte ut i motsättningarnas upphävande. I hennes tolkning innebär dialektiken att gestalta och att uthärda motsättningen, spänningen, ambivalensen. Syntesen finns således inte som ett löfte om konflikters lösning. I stället syns det i det motsägelsefullas samtidiga närvaro. Det är en helhet som får en att flacka med blicken, att se två eller flera sidor av samma scen samtidigt och att erkänna deras inbördes beroende av varandra
Det är en utmaning. Det skapar en ambivalens. I 3D-tekniken förvandlar ett par glasögon och vår hjärna två parallellt bredvid varandra tagna bilder till en bild med djup och skärpa. På Karin Eks teckningar finns det den raka motsatsen till en sådan illusion av entydigt perspektiv: här ligger perspektivet, djupet i betraktandets tid, i betraktarens blick. Ju längre man står och betraktar bilden desto fler perspektiv hittas, fler ansikten, fler känslouttryck som svarar på och orsakar varandra.
Karin Ek arbetar med ambivalenser på flera plan. När hon arbetar med text så finns den i ordlekar och mångtydighet. Multiperspektivitet blir som ett genomgående tema i hela hennes verk. I sin förståelse av dialektiken har hon tagit intryck från Bebop. Musiken är en konst som har regler för hur man hanterar samtidighet. I musiken har vi lätt att acceptera det som är svårt i det visuella och i språket. Här är vi vana vid att lyssna på flera stämmor samtidigt. De kan röra sig åt motsatt håll, men de skapar ändå en helhet genom att kunna klinga samtidigt, skapa en samklang. Det är inte för inte att polyfoni och kontrapunkt har lånats som förebild även i andra konster för att gestalta en motsägelsefull helhet.
Vi pratar mycket om multiperspektivitet men när vi möter den är den ofta mer krävande än vi tänkt oss. Vi behöver tid för att ta in den. Tiden och blicken finns ibland med i Karin Eks teckningar som en rad av svarta ögonprickar. Men den tiden lönar sig, för ju längre vi betraktar Karin Eks teckningar desto tydligare blir det att det inte endast finns ett antingen-eller att förhålla sig till utan också ett både-och. Livets utmaning är inte att välja rätt även om nyliberalismen försöker oss att få tro det. Det handlar inte om att bestämma sig för ett av alternativen, utan om att få grepp om helhetens motsägelsefullhet.
Beate Schirrmacher

Karin Ek Hemsida: www.karinek.se

Karin Ek meriter

Konstfack, textillinjen, 1965–67, två år HKS
Konsthögskolan 1973–79, med uppehåll ett år för arbete med tunnel-baneutsmyckning.
Separatutställningar: Galleri Händer 1978 och 1986, Doktor Glas 1988, Svenska Bilder 1993 och 2003, Konstakademien, Tengbomhallen 2010.
Kommande utställningar: Gallerie PS 2013, Galleri Cupido 2013.
Samlingsutställningar: Reykjavik, Gallerie Bleu, arkitektur och design-tribunalen Milano 1988, New York 1979, Paris 1977, Berlin 1991, Warszawa 1977, -Helsingfors 1982, Aalborg 1981, Nagoya 1994, Tokyo 1994, Lund 1980 och 1989. San Francisco/Berkeley 1979 samt Los -Angeles/UCLA 1979. Teckningsmuseet i Laholm 2008. Konstnärshuset Stockholm 2011. Cupido 2013.
Utsmyckningar: Mörby tunnelbanestation, universitetet i Linköping mm.
Representerad på Moderna museet.
Scenografi med Mats Ek, Eske Holm och Birgit Cullberg, Gräs, Gamla barn, På Norrbot-ten, Tidsfördriv, Kärlekens vindar, Gammal och dörr (film).
Turnéer med balettföreställningarna, koreografi Mats Ek, Tyskland: Hannover, -Düsseldorf, Dresden, Hamburg, Italien: Verona, Israel, -Polen, Spanien: Madrid, Norge: Bergen, Dan-mark: Köpenhamn, -Holland: den Haag, Amsterdam, USA: Metropolitan, New York, -Portugal: Lissabon, Schweiz: Zürich. Sverige: Operan, Stockholm, -Östgötabaletten, Norrkö-ping samt Cullbergbaletten. Under 2010:
På Norrbotten med Norrdans, Härnösand och Introdans, Arnhem., Gammal och dörr, SVT 2012.
Stipendier: bland annat Konstakademien 2011, Simone de Dardel 2012. Stiftelsen Cla-rence och Else Bloms Fond 2012.
Konstnärshuset 2012.
Litteratur, bland annat: ”Poetiska bilder och dubbeltydiga objekt
som gestaltar ett alternativt tänkande med rötter i orientalisk lyrik. Sensuellt och -raffinerat formspråk, -suggestiv humor.” ur Svenska konstnärer under 1900-talet, Allge-meines Künstlerlexikon, Leipzig.

Född 1963. Bosatt i Latorp utanför Örebro.

Utbildning:
Valands Konsthögskola 1984-89
Hovedskous målarskola 1983-84
Örebro Konstskola 1981-83

Separatutställningar:
Flaménska galleriet, Borås 2022
Galleri Aveny, Göteborg 2022
Konstrummet, Lindesberg 2019
Dalslands Konstmuseum 2019
Galleri Aveny, Göteborg 2019
Konstfrämjandet Örebro 2018
Ebelingmuséet, Torshälla 2018
Galleri Jeanette Ölund, Borås 2017
Vänersborgs konsthall 2017
Konsthallen, Kumla 2016
Galleri Aveny, Göteborg 2016
Galleri Lucifer, Skövde 2016
Galleri Remi, Östersund 2015
Rackstads Museum Arvika 2013
Galleri Aveny, Göteborg 2013
Luleå Konsthall 2012
Örebro Konsthall 2011
Bergööska Huset, Hallsberg 2010
Örebro Länsteater 2010
Galleri Strandkullen, Nora 2009
Galleri Jeanette Ölund Borås 2009
Galleri Aveny, Göteborg 2008
Galleri Remi, Östersund 2008
Södra Galleriet, Stockholm 2007
Bamberg Tyskland 2007
Södra Galleriet, Stockholm 2004
Åsby kulturhus, Örebro 2004
Hallsbergs Konstförening 2004
Bohusgalleriet, Uddevalla 2004
Konstfrämjandet, Örebro 2003
Galleri Astley, Uttersberg 2002
Galleri Aveny, Göteborg 2002
Galleri Astley, Uttersberg 2001
Vandringsutställning i regi av Konstfrämjandet
över hela landet på ett tiotal platser 2000/2001
Heidruns Bokcafé, Torsby 2000
Galleri Axlund, Stockholm 2000
Konserthuset, Örebro 1999
Galleri Gripen, Karlstad 1999
Trollhättans Konsthall 1999
Stenhuset Surahammar 1999
Galleri Örsta, Kumla 1999
Galleri Axlund, Stockholm 1998
Konstepidemin, Göteborg 1998
Konsthallen, Örebro 1997
Konsthallen, Karlskoga 1995
Konsthallen, Kristinehamn 1994
Galleri 54, Göteborg 1994
Bildgalleriet, Varberg 1991
Konsthallen, Kumla 1991

Samlingsutställningar:
Konstfrämjandet, Örebro 2021
Galleri Aveny, Göteborg 2020
Liljevalchs Vårsalong 2018
Nora Bryggeri 2018
Open Art, Örebro 2015
Länets Konst, Örebro 2014
Konsthallen, Hallsberg 2014
Kulturhuset, Örebro 2013
Galleri Astley, Uttersberg 2013
Galleri Aveny, Göteborg 2013
Konstfrämjandet, Örebro 2012
Örebro Konsthall 2003, 2004, 2005, 2006, 2007, 2008, 2009, 2010
Open Art Örebro 2009
Bryggeriet, Nora 2009
Fiskars, Finland 2009
Konsthallen Passagen, Linköping 2008
Trollhättans Konsthall 2004
Spruthuset, Lindesberg 2004
Magasinet, Askersund 2004
Frövifors Pappersbruk 2002
Vandringsutst., Konstfrämjandet 2002
(Konstfr. Stockholm, Örebro, Degerfors m fl.)
Konsthallen Ängeln, Katrineholm 2001
Konst på filt, Örebro 2001
Konsthallen, Örebro 2001
Sollentuna, Art Fair 2000
Galleri Axlund, Stockholm 2000
Bergööska huset, Hallsberg 1999
Slottet, Örebro 1999
Lodz, Polen 1999

Representerad:
Göteborgs Konstmuseum
Örebro Konstmuseum
Borås konstmuseum
Statens Konstråd
Kommuner & Landsting över hela landet

Utsmyckningar:
Almby skola, Örebro 2015
Regionsjukhuset Örebro 2000
Loka Brunn, kurortsmuséet 1995

Stipendier:
Erik Erikssons Stiftelse
Otto och Charlotte Mannerheim
Bildkonstnärsfonden arbetstipendium
1991, 2000, 2013-2014
Hjalmar Bergmans arbetstipendium
Örebro Läns Landstings kulturstipendium, m. fl.

Konstbok:
Teckningar inspirerade av Svenska Kammarorkestern,
Naxos förlag 1999

Odla Hannah Höch in ihren garten / Hannah Höch i sin trädgård

”Il faut cultiver notre jardin” (Vi måste odla vår trädgård) avslutar den franske filosofen Voltaire boken ”Candide eller optimismen” 1759.
År 1939 gör den tyska konstnären och dadaisten Hannah Höch verkligen det.
Hennes collage stämplas som ”entartete kunst” och hon drar sig undan nazism och förföljelser till ett dolt litet hus med trädgård i Berlins utkant. Här blomstrar det under hennes händer och här fortsätter hon med sina banbrytande collage; en afrikansk mask kan bli huvud åt ett par nylonsstrumpklädda spretande ben. Hannah Höch utformar en feminin subversiv taktik i förhållande till kulturarven.

Fann i Berlin 2016 en bok om Hannah Höch´s trädgård.
En åldrad, kritvithårig men spänstig konstnär ses fotograferad under trädgårdsarbete.
Vad är en blomsterrabatt, om inte ett ständigt föränderligt collage av mörker och ljus, överflöd och avgränsningar? Här finns igenkänning. Jag är också odlare, vet hur det känns när allt blir en flimrande abstraktion då du rest dig från dubbelvikt. Hur syret tagit slut och det dansar mörka fläckar framför ögonen i solskenet. Hur man inte kan avgöra avstånd. Allt blir färger och fläckar. Som i en målning, ett collage.

I dessa tider är det inte långsökt att tänka på trädgården som en metafor för den gröna planeten. Den som är i ett sådant utsatt läge, med oss alla ombord i den svarta rymden. Hur tiden är knapp för att rädda den.

KH 2022

CV – KERRO HOLMBERG
f. Stockholm 1959, bor och arbetar i Stockholm

SEPARATUTSTÄLLNINGAR

Galleri Cupido, Stockholm 2022
Galleri Aveny, Göteborg 2022
Tegelväggen, Sköndal 2022
Tomarps Kungsgård, Kvidinge 2021
Farsta Galleri, Farsta 2019
Galleri Aveny, Göteborg 2019
Galleri Cupido, Stockholm 2018
Körsbärsgårdens Konsthall, Gotland 2017
Galleri Lars Hjelm, Karlstad 2017
Galleri Sjögatan 7 Sundsvalls konstförening, Sundsvall 2016
Galleri Aveny, Göteborg 2016
Enköpings Konsthall, Enköping 2015
Galleri Cupido, Stockholm 2014
Piteå Konsthall, Piteå 2014
Galleri D12, Uppsala 2013
Galleri Dag Andersson, Norrköping 2013
Galleri Pirkko-Liisa Topelius, Helsingfors FIN 2013
Galleri Aveny, Göteborg 2012
Tomelilla Konsthall, Tomelilla 2012
Galleri Remi, Östersund 2012
Galleri Hedengrens Trappa, Stockholm 2012
Galleri Persson, Malmö 2012
Galleri Mårtenson&Persson, Stockholm 2010
Galleri Aveny, Göteborg 2009
Aura Krognoshuset, Lund 2009
Galleri Stadsbacken, Sundsvall 2009
Galleri Strömbom, Uppsala 2008
Galleri Mårtenson&Persson, Stockholm 2008
Galleri Birgersson, Halmstad 2008
Galleri Remi, Östersund 2008
Galleri Bo Sverdén, Växjö 2007
Galleri Hedengrens Trappa, Stockholm 2007
Galleri Pirkko-Liisa Topelius, Helsingfors FIN 2007
Galleri Aveny, Göteborg 2006
Galleri Cupido, Stockholm 2005
Galleri Pirkko-Liisa Topelius, Helsingfors FIN 2004
Galleri Remi, Östersund 2003
Galleri Aveny, Göteborg 2003
Galleri Axlund, Stockholm 2000
Galleri Embla, Stockholm 1998 och 1995

SAMLINGSUTSTÄLLNINGAR i urval
Konstnärsbaren KB, Stockholm 2016
Konstnärshuset, Stockholm 2016
Galleri Cupido, Stockholm 2015
Galleri Remi, Östersund 2014
Galleri Aveny, Göteborg 2013
XV Painting Triennial ”Painting contexts”, Vilnius 2013
Liljevalchs Konsthall Vårsalongen, Stockholm 2012
Galleri Mårtenson&Persson, Båstad 2009
Galleri Bo Sverdén, Växjö 2009
Market Konstakademien, Stockholm 2008
SAK, Stockholm 2006
Galleri Remi, Östersund 2006
Stockholm Art Fair/Galleri Aveny 2004
Liljevalchs Konsthall Vårsalongen, Stockholm 2002
Stockholm Art Fair/Galleri Aveny 2002
Galleri Embla, Stockholm 1999
Arbetets Museum, Norrköping 1997
Landskrona Konsthall, 1995
Lunds Konsthall 1993
Kulturhuset, Stockholm 1993
Nationalmuseum, Stockholm 1979

REPRESENTERAD
Nationalmuseum Statens porträttsamling
Göteborgs Konstmuseum
Eskilstuna Konstmuseum
Statens Konstråd
Norrköpings kommun
Göteborgs Stad
Stockholms Konstråd
Västra Götalands regionen
Region Skåne
Tomelilla kommun
Sundsvalls kommun
Piteå kommun
Kronobergs Läns Landsting
Halmstads kommun
Helsingborgs kommun

STIPENDIER OCH PRISER
Wollerts stipendium i måleri, Konstnärshuset SKF Stockholm 2021
Konstnärsnämnden krisstödstipendier 2021
Konstnärsnämnden 2-årigt arbetsstipendium 2019-2020
Längmanska Kulturfonden 2014
Ilohna Bomans stiftelses måleristipendium 2013
Konstakademien 2012
Samfundet de Nio litteraturpris 2007
Konstnärsnämnden 2-årigt arbetsstipendium 2006-2007
Kulturfonden Sverige-Finland 2006
DNA/Diesel New Art Award 2004
Bror Ejves Konstfond 1999
LO:s Kulturpris 1998
Konstnärsnämnden 1995
Stockholm ”Staden” Kulturhuset 1993

BÖCKER OCH KATALOGER

Öronen i jorden, dikter (Pequod Press) 2021
Samfundet de Nios litterära kalender 2020
Samfundet de Nios litterära kalender 2019
Morgonen efter valet, dikter (Pequod Press) 2018
Error målningar 79-17
Text av Björn Axlund, Annika von Hausswolff, Bengt Jangfeldt och Marita Jonsson
(IdS förlag) 2018
VAR ÄR DEN Dikter (Pequod Press) 2017
Jag vaknade av Dikter (Sadura Bokförlag) 2015
Amazons and tides Tomelilla konsthall, texter av Annika von Hausswolff och
Kristina Mezei 2012
Tvärs igenom tiden Galleri Hedengrens Trappa, målningar/dikter 2012
Skuggar Dikter (Kabusa Böcker) 2011
Time&tell katalog Galleri Mårtenson&Persson 2010
Hagiografia Kazimir Malevitj/En röd kvadrat, bild och dikt,
text av Miriam Bäckström 2009
saint&squares katalog Galleri Mårtenson&Persson 2008
Börje Hammarberg en konstnärsbiografi, Eskilstuna Konstmuseum 2008
Vila i grått Galleri Hedengrens Trappa, målningar/dikter 2007
Kerro Holmberg målningar, text av Miriam Bäckström 2006
Och du ser den Dikter (Symposion) 2005
I lianer Dikter (Symposion) 2004
By Pass (Symposion) med Jörgen Hammarberg och Torsten Ekbom 2004
DÄR JAG ÄR DÄR DU ÄR Dikter (Symposion) 2002